Nuestra Trayectoria

Los montajes, a pesar de estrenar en salas convencionales en el área metro, se piensan desde el origen como para una gira nacional. De esta manera podemos presentar en cualquier lugar, ya que vamos preparados para espacios diversos y en ocasiones incómodos. Es que realmente nos dirige el deseo de trabajar por una mejor sociedad, esto solo se puede lograr con educación, alternativas culturales como diversión en el tiempo libre y llevando valores que guíen las interacciones entre los seres humanos.

 

Con estas metas como norte hemos llevado a escena: (1998) INFIELES, de Marco Antonio de la Parra, dramaturgo chileno que nos expone a través de la infidelidad las cuatro (4) posturas ideológicas del pueblo chileno, luego del golpe de estado de Pinochet. El concepto de producción fue totalmente experimental. Un juego de cuatro sillas y luces nos movía del pasado al presente y del subconsciente al consciente. Formó parte del XXI Festival de Vanguardia del Ateneo Puertorriqueño.

 

(1999) LA CANTANTE CALVA, de Eugene Ionesco, clásico de la dramaturgia. Como movimiento del absurdo nos presenta una crítica a la falta de comunicación. El concepto de dirección logró que el mensaje de la obra fuera más allá del elitismo intelectual, llegando así a la todo el pueblo. Se realizó una gira teatral por universidades y plazas públicas.

 

(2003) LAS ESCOBAS ESTÁN INQUIETAS, Rodolfo Santana, Alfonsina, Inc. llevó a escena esta obra que nos presenta un tema tan doloroso como lo fue la inquisición, el primer genocidio de la humanidad, presentado de una forma jocosa e interesante. Logrando de esta manera llegar a un público más diverso. A través de risas nos confrontó con esta realidad tan seria, como también con la lucha de la mujer por su igualdad y el daño realizado por el consumismo exagerado. En nuestro interés por hacer del teatro una costumbre sólida y accesible a todos, presentamos la obra en lugares muy diversos.

 

(2004) LA LECCIÓN, Eugene Ionesco, clásico del teatro que nos confronta con la falta de comunicación y el abuso de poder, temas muy actuales y con la misma vigencia del año en que fue escrita la pieza. En nuestro deseo por llevar trabajos de excelencia, pero que lleguen a todos por igual seleccionamos esta pieza, que a pesar de lo árido de la trama fue estupendamente dirigida por Emineh de Lourdes logrando un balance perfecto entre lo cómico y lo terrible de la historia. La obra formó parte del Cuadragésimo Festival de Teatro Internacional del I.C.P. Recibiendo excelentes críticas el público en general, el de teatro y la crítica teatral. Lo que nos llevó a una gira nacional llegando casi a aproximadamente veinte y cinco pueblos de la Isla. Además de recibir cinco nominaciones por el montaje en Bellas Artes: mejor actriz, actor y actriz de reparto, dirección y diseño de utilería.

 

(2005) GRACE & GLORIE, Tom Ziegler, parte del Festival de Teatro Internacional del Instituto de Cultura Puertorriqueña, recibió excelentes críticas, realizando más de veinte funciones por toda la Isla. Estrenó en el Teatro Coribantes como parte del festival de teatro y luego comenzó una gira por los centros universitario de todo Puerto Rico.

 

(2008) LA MUERTE Y LA DONCELLA, de Ariel Dorfman, al igual que con El diario de Ana Frank, escogimos este texto en celebración de una década de trabajo teatral comprometido con nuestra cultura y una mejor sociedad. Los derechos humanos, su defensa y necesidad para una mejor calidad de vida y salud social, son el tema principal de esta obra. Enmarcada en el Chile, quince años después del golpe de estado, donde los torturadores se convierten en torturados, solo el perdón nos salvará de un ciclo sin fin de violencia. Con tres grandes actores: René Monclova, Francisco Capó y Blanca Lissette Cruz, bajo la dirección de Emineh de Lourdes. Realizamos más de quince (15) funciones alrededor de la Isla, Luego de cada función se llevo a cabo un foro sobre historia, Chile y los derechos humanos. Un público agradecido y con un compromiso mayor hacia vivir en respeto con los que le rodean, fue el resultado de esta gira nacional. Este ha sido nuestra trayectoria en el teatro rodante, llegando a infinidad de lugares, trabajando diversidad de temas y siempre en compromiso con una mejor sociedad. Nos llena de orgullo darle a conocer lo que identifica, la esencia de la existencia de Alfonsina, Inc. Lo que nos llena de energía, esperanza y deseos de crear, aportar y trabajar. 

 

Más allá de esta labor, también hemos incursionado en el teatro educativo, teatro escolar. Su finalidad es similar, a pesar de que se realiza en salas convencionales mayormente, estos montajes podrían ser llevados en giras, con ciertas modificaciones, tienen un fin educativo y trabajan los valores en nuestros estudiantes. En resume busca lograr una sociedad mejor para estos jóvenes que serán la base del futuro. Con esto en mente hemos llevado a escena:

 

(1999) DAVID Y GOLIAT, Joselo Arroyo, autor puertorriqueño que convirtió la historia bíblica en un hermoso cuento musical, lleno de enseñanzas morales y pedagógicas. El montaje realizado era como un gran libro de cuentos. La escenografía, luces, colores y vestuario lograron ésta magia. Se presentó en el Centro de Bellas Artes de Guaynabo, Puerto Rico.

 

(2005) LA CANCIÓN VERDE, Doris Trouttman, clásico de la literatura y parte del currículo del Departamento de Educación de Puerto Rico. Esta obra ha sido reconocida mundialmente. Es un hermoso retrato de nuestra cultura, siendo su autora norteamericana, pudo conocernos como pueblo a cabalidad. Una historia muy amena, favorita de nuestros jóvenes y llevada a escena con un dinamismo y esplendor único. Logros realizados por una excelente adaptación musical de Miguel Diffoot, la música que le aporto folclor y alegría, de José “Chenan” Martínez, los bailes de Raúl de la Paz, genialmente montados y una cuidada y hermosa dirección de Emineh de Lourdes. Subió a escena en el Centro de Bellas Artes de Guaynabo, en el mes de marzo de 2005.

 

(2006) EL CANTAR DE MÍO CID, adaptación de Miguel Diffoot, clásico de la literatura, conocida por todos y un reto para la producción al recrear batallas y diversos espacios. En este montaje logramos llevar a escena el texto original y aún más, ya que la música, luces, maquillajes, vestuarios y bailes brindaron una magia espiritual, visual y con esa fuerza de guerrero que requiere la historia. Todas las áreas de producción llevaron a la puesta en escena a convertirse en un trabajo comparable con el teatro de grandes ciudades como New York, España y otras. Los arreglos de José “Chenan” Martínez, la coreografía de Raúl de la Paz, el diseño de luces de Tony Fernández, maquillaje diseñado por Bryan Villarini, vestuarios diseños de Miguel Vando, estaban encargados de esta mega producción. Este trabajo de Emineh de Lourdes que junto a todos estos genios diagramó el concepto a seguir, Miguel Diffoot que concibió este texto muy original y Blanca Lissette a cargo de la producción quien se atrevió realizar un proyecto tan ambicioso como este, son los creadores de esta producción.

 

Estrenó en marzo en el Centro de Bellas Artes de Guaynabo (2008) EL DIARIO DE ANA FRANK, de Anne Frank, en nuestro décimo aniversario deseamos celebrarlo teniendo en mente al momento de seleccionar la cartelera del 2008, cual ha sido nuestro norte durante diez años. Desde nuestra incorporación en el 1996, luego en la primera producción en 1998, hasta el día de hoy hemos logrado llevar a escenas piezas de alta calidad, con un alto compromiso social y cultural y donde el público disfruta, descubre, conoce y queda totalmente satisfecho. Es por estas razones que en abril subió a escena en el Centro de Bellas Artes de Caguas esta pieza. Se hicieron funciones escolares y para público general. Gozamos de la excelente crítica de nuestros espectadores, sala llena y gran satisfacción al finalizar las presentaciones. Un montaje realista, lleno de humor en el principio, para luego llevarnos al terrible dolor y desesperanza que esta historia nos plantea. Muertes injustificadas, calidad de vida deteriorada y una persecución totalmente infundada. La trama nos lleva al interior de ocho vidas, tan normales como las de cualquier ser viviente, pero que se debaten en la lucha por sobrevivir y al final fracasan.

 

(2009) JOVENES.COM, JOVENES.COM 2 LA SECUELA, JOVENES.COM REMIX, de Emineh de Lourdes, éxito sin precedentes un público que agradeció que se preocuparan por ellos y ellas, es la mejor descripción de este trabajo. Esta puesta subió a escena en la sala de Drama René Marques y en la Sala de Festivales Antonio Paoli del Centro de Bellas Artes de Santurce. Un montaje teatro foro, que presenta la vida de cinco jóvenes; plantea problemas como drogas, suicidio y embarazo; el final improvisado lo escogen los estudiantes espectadores y finalmente un foro donde el público pregunta y nuestros actores y nuestras actrices contestan. Entre lágrimas y agradecimientos nuestros jóvenes preguntaban qué hacer para ser escuchados por sus padres. Nuestro equipo, orientados por especialistas en sicología podía ayudar ante estas interrogantes.

 

EL PATITO FEO, versión de Joselo Arroyo, el conocido cuento fue adaptado a una versión musical, llena de color y magia para nuestros chicos y nuestras chicas. En el Centro de Bellas Artes de Santurce, Sala de Festivales Paoli se realizaron cuatro funciones, donde se llevó el importante mensaje de no ser prejuiciados con los seres que nos rodean, que las diferencias nos enriquecen y deben ser respetadas. Una herramienta necesaria para enfrentar el famoso bullying, que tanto daño está haciendo en las escuelas de todo el mundo.

 

En el año 2013 llevamos a escena “HAMLET”, montaje que formó parte del Festival Internacional del Instituto de Cultura Puertorriqueña. Dirigida por Joaquín Octovio, con las actuaciones de Kisha Tikina Burgos, José Eugenio Hernández, Blanca Lissette Cruz, entre otros, llevamos a escena un Hamlet experimental, un trabajo con la mezcla de perfomance y realismo.

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